Született 1957. március 22-én Varsóban Janusz Kaczmarski festőművész és művészeti kritikus, aki hosszú éveken át a Lengyel Művészek és Tervezők Szövetsége főigazgatóságának elnöke volt, és Anna Trojanowska-Kaczmarska festőművész, tanár és művészettörténész fiaként. A történelem iróniájának csalhatatlan érzékével maga a bárd mondja a következőket a koncepciójáról:

„Amennyire én tudom, a szerelemről volt szó. Ilyen volt. Nagyapa szerette volna vagy meg tudta szervezni, hogy anyám Párizsban tanuljon, de anyám először Leningrádba, majd Kijevbe követte apámat. És mivel ez volt a sztálinizmus vége, 1955, 1956, saját szemükkel látták, hogyan néz ki, hogyan működik ez az álomrendszer. És ahogy a mondás tartja, leesett a pikkely a szemükről. Pontosabban, ott fogantam, egy vihar idején a Fekete-tengeren, amikor szüleim a „Rossiya” hajón utaztak – korábban „Adolf Hitler”.

A leendő énekesnő a neves varsói XV Liceum Ogólnokształcące im. Narcyza Żmichowska. Majd 1980-ban a Varsói Egyetemen végzett lengyel szakon, diplomamunkáját a felvilágosodás irodalmáról írta prof. Zdzisław Libera. A címe "Stanisław August Poniatowski alakja korának alkalmi költészetében". Elmondható, hogy ez a szellemi formáció egyértelműen befolyásolta Kaczmarski munkásságát. Dalaiban gyakran a felvilágosodás kedvenc allegóriafiguráját használják fel (olyan jelet vagy történetet, amely szó szerint beszél valamiről, de a valódi, "rejtett" jelentésük más). Ebből a szempontból remekmű a Katyń-ballada – egymásnak ellentmondó összehasonlítások sorozata, amelyek megmutatják, milyen nem egy sír a szmolenszki erdőben. A felvilágosodás eredete (bár nem csak, hiszen itt még régebbi korszakokat is elérhet) a jelenről is szól történeti, többnyire ókori utalások felhasználásával. Végül maga az énekes is elmondta, hogy az első lengyel köztársaság bukása, amely abban a korszakban történt, alapvető történeti vonatkozás volt számára. Érdekességként hozzá lehet tenni, hogy a családi hagyomány szerint a költő távoli rokona Jakub Jasiński felvilágosodás író, katona, forradalmár volt.

 

Tanulmányaival párhuzamosan Kaczmarski zenei pályafutását is elkezdte. Debütálására 1976-ban került sor (a varsói dalvásáron), bár néhány dal szövege már jóval korábban született. A Falak szerzője kapcsolatban állt Jan Pietrzak Pod Egidą kabaréjával - a Ballada o przedszkolu / Ballada egy óvodáról például a kabaré stílusában maradt fenn, bár közelebb áll Wojciech Młynarski stílusához. Az 1970-es években kezdődött Kaczmarski, Przemysław Gintrowski és Zbigniew Łapiński hosszú távú és gyümölcsöző együttműködése. Első közös programjuk, a Mury / Walls 1979-ben készült, majd a Muzeum / Museum és a Raj / Paradise következett.

1979-ben Kaczmarski díjat kapott a krakkói Diákdal Fesztiválon Obława / Embervadászat című daláért, 1981-ben pedig az opolei fesztiválon újságírói díjat kapott Epitafium dla Włodzimierz Wysockiego / Epitaphium Włodzimierz Wysockiért című daláért, amely máig az egyik legértékesebb dala. Kaczmarski nagyra becsülte az oroszt. A 17 évesen írt Obława / Embervadászat szerzője, aki Wysocki Polowanie na wolki / Farkasvadászat című műve alapján írta, még a Czołg / Tank című dal megírásakor is a mester ötletét használta, és több dalát is lefordította. Wysocki koncertje, amely 1974-ben érkezett Lengyelországba, mindig is fontos és gyakran felidézett emlék volt Kaczmarski számára.

A hadiállapot lengyelországi bevezetése idején - 1981. december 13-án - Kaczmarski Franciaországban volt turnén. Ekkor úgy döntött, hogy nem tér vissza az országba. Később főleg fellépésekből élt, a nyereség egy részét a földalatti Szolidaritás támogatására fordította. 1984-ben Münchenben kezdett dolgozni a Szabad Európa Rádióban. Tagja lett a rádió lengyel rádiójának szerkesztőségének, vezette a „Kwadrans z Kaczmarski” adást, és politikai kommentárokat írt a „Fakty. eseményeket. Vélemények". Ott dolgozott 1994-ig, amikor is felszámolták a rádió lengyel részlegét (a rádió fő küldetése a nem demokratikus országokba történő műsorok sugárzása, és Lengyelország már évek óta nem tartozik közéjük).

Kaczmarski 1990 óta gyakran látogatott és turnézott Lengyelországban. Kilenc év után első turnéja Zbigniew Łapińskival a Live című albumot eredményezte, amely 2001-ben aranylemez státuszt ért el, ami akkoriban több mint 50 000 eladott példányt jelentett. A Kaczmarski-Gintrowski-Łapiński trió együtt dolgozott a Wojna postu z karnawałem (1993) és a Sarmatia (1994) című albumokon.

1995-ben Kaczmarski második feleségével, Évával (aki Münchenben segített neki legyőzni alkoholfüggőségét) és kilencéves lányával, Patrycjával Ausztráliában, Perth közelében telepedett le. Erre a döntésre utal az 1789 című dal és a Two Rocks című album, amelynek címe a lakóhelye közelében található geológiai képződményre utal. Ezúttal azonban a jelentős földrajzi távolság ellenére az emigráció nem zárta el az utat a lengyelországi fellépések előtt.

Jacek Kaczmarski 2001-ben ünnepelte alkotói munkásságának huszonötödik évfordulóját, amelyet a Dwadzieścia (5) lat później / Twenty (5) years later című albummal ünnepelt meg, amelynek címe szintén a Szolidaritás huszonötödik évfordulójára utalt. Egy évvel később, 2002 márciusában előrehaladott stádiumú nyelőcsőrákot diagnosztizáltak nála. Kaczmarski úgy döntött, hogy drága és bonyolult terápiának veti alá magát Ausztriában, remélve, hogy elkerülheti a műtétet, amely tartósan károsítaná a hangszálait. Számos koncertet és adománygyűjtést szerveztek akkoriban. Sajnos a kezdeti ígéretes eredmények ellenére Kaczmarski a betegséggel folytatott kétéves küzdelem után 2004. április 10-én egy gdanski kórházban meghalt.

Kaczmarski autodidakta módon tanult gitározni, aminek köszönhetően szokatlan technikát fejlesztett ki. Ez abból adódott, hogy a gitárt fordítva tartották - annak ellenére, hogy maga a szerző nem volt balkezes. Az ilyen gitárosok általában megfordítják a húrok helyzetét a nyakon, így ugyanazok a húrok vannak alul, mint egy jobbkezes gitáros esetében, aki normális módon tartja a hangszert. Kaczmarski ezt nem tette meg, ami azzal járt, hogy a fogásokat az általánosan elfogadottól eltérően kellett végrehajtani. A zenész maga állította, hogy idővel észrevette, hogy ez segít neki abban, hogy sajátos hangzást adjon a basszus akkordoknak.

Egy másik zenei kuriózum, hogy bevallottan... zongoratechnika hatott rá az Obława című dal esetében:

„A verseny, a káosz benyomását akartam átadni, és ebből kifolyólag a ritmust. Ami ennek a technikának a nehézségi fokát illeti, kétségtelenül a zongorázás segített elsajátítani, ahol a laza csukló az alapja. Ezt a ritmust nem lehet sokáig játszani merev kézzel."

Ezeket a technikai sajátosságokat nem számítva, a zene területén Kaczmarski tradicionalista maradt. Azt szokta mondani:

„Igyekszem hűséges maradni egy szabályhoz: zeneszerzéskor a klasszikus mintákra támaszkodom. Nem használok jazz, blues, rock vagy pop szabványokat. Hacsak nem valamiért. De ez ritkán fordul elő."

Nem zárkózott el azonban a zenei idézetektől és stilizációktól sem - a Z pasa słuckiego pożytek például egy polonéz dallamát használja.

A Kaczmarski-dalok szövegében két kérdés azonnal felkelti a figyelmet: az ízléses irónia és az a képesség, hogy a kultúra szövegeit úgy lehet újramondani, hogy azok mégis felkeltsék a hallgató érdeklődését, vagy akár új, az eredeti számára ismeretlen tartalmat fejezzenek ki. Bolesław Prus regényének összefoglalója például a Lalka című dal – amelyben egy egyszerű refrén ("Rzecki Bonaparte-ról álmodik / Wokulski szereti Izabelát") minden alkalommal kicsit másképp kommentálja ugyanazokat a verseket. Kaczmarski azonban igazi mesterséget ért el a képek írásában. A Przemysław Gintrowskival és Zbigniew Łapińskival közösen készített Múzeum című program teljes egészében műtárgyleírások (ún. ekphrases) voltak.

Kaczmarski munkáiban nagyon gyakran jelennek meg utalások a festészetre. Elég, ha csak a Jacek Malczewski festménysorozatára utaló Mérgezett kútra, a Caravaggio A kártyajátékosok című festménye alapján készült ironikus Az imposztorokra, amelyben a csaló és a becsapott váratlanul helyet cserélnek, a Hans Holbein gondolatát hűen tükröző, a mulandósággal foglalkozó Hans Holbein-festményre emlékeztető Követek vagy a múzeum egész programjára gondolunk. Kevésbé ismertek - a Rubljovot leszámítva - az Andrej Tarkovszkij filmjei alapján készült dalok: Sztalker és áldozat.

Ennek a műnek egy másik jellegzetessége a hihetetlen stilizációs képesség. Erről olyan művek tanúskodnak, mint Bruno Jasieński Epitaphája, amelynek szövege nem csak a költő jellegzetes ritmusát imitálja (tizennégy szótag, 7+7, tizenhárom szótag, egy férfias, hangsúlyos tagmondattal), hanem meglepő, avantgárd metaforák és neologizmusok is. háború előtti futurista: "És beszívom a londoni influenzát keltő füstöt / És megkóstolom a párizsi penészes rokfortot. Általában a Krzyk szerzőjének gyakori írásstratégiája volt az ún a szerep lírája, vagyis a valaki nevében megszólalás, például a Luter, Jan Kochanowski vagy a merész Śnie Katarzyna című dalokban – de a hétköznapi emberek által hallott történetek mintájára készült szövegekben is. Ezt a módszert Joanna Boss tökéletesen összefoglalta:

„A szerző gyakran […] dalaiban hangot ad állatoknak, festmények szereplőinek, irodalmi hősöknek, egyszerű embereknek, akik miközben leírják önmagukat vagy azt a helyzetet, amelyben találják magukat, ugyanakkor rajzolnak, úgy, hogy nem szükségszerűen tudatosak, annak a valóságnak a képét és színét, amelynek részét képezik."

Kaczmarski stíluskészsége nagyon megkönnyítette számára a kultúrtörténethez való viszonyulást, ahhoz, hogy a múltról minél közelebb álló, ugyanakkor kortárs hangon beszéljen. A tökéletes utánzás azonban nem jelentett teljes elfogadást – éppen ellenkezőleg, az ilyen jellegű szövegek annyi megerősítést, mint kétséget fejeztek ki. Kiváló példa erre egy 16. századi koporsóportréval folytatott beszélgetés, amely eleinte egy konzervatív kiáltványnak tűnik, de idővel egyre árnyaltabb képet ad történelmi poggyászunkról. Más esetekben a múltról való beszéd emlékeztet a rémálomra és a benne való bűnrészességünkre. Prof. Jerzy Jedlicki ezt a stratégiaírást "a szívek rémületére" nevezte, ami különösen jól érvényesül a Henryk Sienkiewicz-trilógiára utaló, és annak hőseinek attitűdjével kapcsolatos kételyeit kifejező dalciklusra.

Kaczmarski bárdként való megítélése miatt gyakran elfelejtik dalainak humoros oldalát. Pedig például bátran előadta Stanisław Staszewski dalait (ugyanazokat, amelyek később a Tata Kazika / Kazik apja című albumon is megjelentek), parodizálta Bob Dylan hangját egy egyébként mélyreható balladában a művész elidegenedéséről, vagy írt saját szövegeket súlyos komikus töltettel. Ezek közül ki kell emelni a Czaty śmiełowskie című balladát, valamint számos más dalt, amelyek a Pochwała łotrostwa című albumon is szerepelnek.

A humor és az irónia ellenére Kaczmarski alapvetően ellenezte dalainak optimista olvasatát. A katalán Lluís Llach L'estaca dallamára énekelt Mury / Walls (1978) (amelyet egyébként a Franco tábornok diktatúrája elleni tiltakozás kifejezéseként kezeltek) című dalt ugyan a Szolidaritás nem hivatalos himnuszának tekintették, de maga a szerző következetesen más értelmezést vallott.

„1978-ban írtam a „Mury”-t, a tömegmozgalmakkal szembeni bizalmatlanságról szóló dalként. Hallottam Lluís Llach felvételét és több ezres tömeg énekelni, és elképzeltem egy olyan helyzetet - egoistaként és az életben az egyéniséget értékelő emberként -, hogy valaki valami nagyon szépet alkot, mert az gyönyörű zene, egy gyönyörű dal, és akkor megfosztják a munkájától, mert az emberek elkapják. A mű egyszerűen megszűnik a művész tulajdona lenni, és erről szól a Walls. A ballada pedig megjövendölte magát, mert vele is ugyanez történt.

A ballada népszerű, optimista felfogására tekintettel szerzője két fontos polemikus gesztust tett. Az első a Mury'87 vagy Podwórko néven ismert melankolikus dal volt. A következő szavakkal kezdődött: "Hogyan tudod kihúzni a falakból a rudak fogait / Amikor a tégla és a habarcs rozsdásodik? / Micsoda rothadó törmelék - eltemetni a régi világot, / Amikor nincs semmi és - amire újat lehet építeni?", a kórusban falak helyett sírok jelentek meg. A koncerteken a művész gyakran provokálta a közönséget, és egy lendületes bevezetőt játszott el Mury-val, csak utána adta elő a Podwórkót. A második az utolsó sorok megváltoztatása volt a lengyelországi kommunizmus bukása után, amikor Kaczmarski múlt idő helyett jelen időben kezdett énekelni: "És a falak nőnek, nőnek, nőnek / lábánál ring a lánc." Az olyan példázat-énekek, mint Mury vagy Obława tágabb, általánosabb megértésének bizonyítéka a következő kijelentés lehet:

„Ezek nem igazán antikommunista dalok. Mint Wysocki legtöbb műve, ezek is szabadságot és méltóságot követelnek az egyéntől. A kommunizmus mint egyedülállóan elnyomó rendszer nem monopólium.

Kaczmarski munkásságának egyik még mindig alulértékelt területe a regényei. Legalábbis az első, az Autoportret z kanalią (Önarckép egy gazemberrel) a maga idejében elég nagy közfelháborodást keltett, mivel torz tükörben ábrázolja a lengyel ellenzéki köröket. A lengyel ellenzéki köröket torzító tükörben mutatja be. A címszereplő szemétláda a diák Daniel Błowski, Kaczmar barátja, aki ugyanabba a lányba szerelmes, mint ő, és aki együttműködik a biztonsági szolgálattal és a kommunista hatóságokkal. Kaczmar maga sem tökéletes - ott van például az alkoholizmus témája (a szerző saját tapasztalatai alapján). Maga a szerző a regényben bemutatott világ kellemetlen, zord természetében kísérletet lát arra, hogy helyreállítsa azt az egyensúlyt, amely az akkori időkről szóló történetek többségéből hiányzik:

„Csak azt a képet próbáltam kiegyenlíteni, amit az 1989 után írt könyvekben mitologizálnak: mi, az underground hősei, mi emigránsok, segítséget szerveztünk Lengyelországnak, befolyásoltuk a nyugati közvéleményt stb. Ez mind igaz, de emberi dimenzióban. kicsit másképp nézett ki.”

Kaczmarski regényei általában önéletrajzi témákat használtak fel: a Plaża dla psów (Kutyák strandja) ausztráliai tartózkodásának utóélete, az O anioły (Angyalokról) visszatér a függőség témájához, ezúttal az 1989-es lengyelországi változások hátterében, míg a Napój Ananków (Az ananákok itala)... a Szabad Európa Rádiónak dolgozó korszakának emlékei és egy fantáziaregény egy legendás emberről, aki valahol az Urálon túl él. Ezen kívül van egy homoszexuális téma is ebben a könyvben.

Az Embervadászat szerzőjének művei gyakran találtak visszhangra más művészekben. Itt csak néhány példára szorítkozom. Kaczmarski zenéje fontos szerepet játszott a Magdalena Łazarkiewicz által rendezett, Włodzimierz Bolecki forgatókönyve alapján készült Az utolsó harang című filmben (1989). 2007-ben a Habakuk nevű reggae együttes külön meghívott vendégekkel (köztük Muniek Staszczykkal és Patrycja Kaczmarskával) rögzítette A ty siej... című albumot, amelyen 13 Kaczmarski-dalt adtak elő. Ugyanez a zenekar vette fel a Mury-t Bob Marley Get up, stand up című dalának dallamára énekelve.

Kaczmarski énekes hírnevének hatásai gyakran kétértelműek voltak, amikor műveinek irodalmi fogadtatásáról volt szó. Ahogy Krzysztof Gajda, a művészről szóló doktori disszertáció szerzője írja

„Jacek Kaczmarski dalszerzőként és dalszerzőként tette le névjegyét a háború utáni lengyel kultúrában. Ez a műfajválasztás azt jelentette, hogy munkája óriási népszerűsége ellenére (...) még nem vált kiterjedtebb irodalomtudomány tárgyává.”

Az utóbbi években a helyzet szerencsére megváltozott, amit a szerzőnek szentelt Wikipédia-oldalon felsorolt számos mestermunka is bizonyít. Remélhető tehát, hogy Kaczmarski helye az irodalomban végre méltó elismerésben részesül.

Fotó: TVP/PAP - Ireneusz Sobieszczuk

text: http://culture.pl/